Как вера создала нашу культуру
Православное искусство – это система мироздания. Фото: СПЖ
«О светлая и украсно украшена земля наша! И многими красотами удивлена еси…»
Из повести XIII века
Религия испокон веков сопровождает культуру, являясь ее стержневым элементом. Ее нравственный потенциал находит свое воплощение в мире эстетики, в мире искусства. Православное искусство – это целая система мироздания, исполненная для людей любой эпохи большим смыслом и значением.
Рождение христианского искусства на Руси
В конце Х века Киевская Русь приняла христианство. По указанию князя Владимира возводились первые каменные и деревянные храмы.
Церковь стремилась утвердить в народе новую веру, а князья – укрепить «Богом данную власть».
Искусные мастера писали иконы, покрывали стены церквей фресками и мозаиками. Летописцы сохранили для нас имя художника преподобного Алипия Печерского, который «иконы писать хитр был зело» и за свое искусство был причислен к лику святых.
К сожалению, самые ранние памятники древнерусской культуры не дошли до нас. Пожары, междоусобные войны и столетия ордынского ига нанесли стране и ее культуре громадный урон. При раскопках фундамента величественной Десятинной церкви Успения Богородицы нашли лишь несколько фрагментов фресок.
И все-таки многое сохранилось: соборы Киева, Новгорода, Чернигова, драгоценные мозаики и фрески, рельефы и, конечно, иконы. В канонических образах Христа, Богородицы и святых живописцы и архитекторы Древней Руси создавали художественную летопись своего времени.
София Киевская – сердце митрополии
Познавая древнерусское искусство, мы входим в мир сильных чувств и больших идей, в которых духовное начало безусловно преобладает над материальным. Этот мир открывается нам в архитектуре, фресках и мозаиках Софии Киевской. Собор был возведен во времена бурной строительной деятельности Ярослава Мудрого и стал архитектурным стержнем, вокруг которого группировался центр духовной и культурной жизни Древнего Киева.
Расположенный на высоком берегу Днепра, сияющий куполами, собор господствовал над окрестностями.
Но не менее великолепным было и его внутреннее убранство. Внимание вошедшего приковывалось к алтарной части и пространству под центральным куполом, где помещено мозаичное изображение Христа-Вседержителя. В строгих ликах святых, в их больших темных глазах ощущается напряженная внутренняя жизнь, глубокая убежденность в истинности своей веры.
Над алтарем возвышается величественная фигура Богоматери Оранты, которую в народе издавна называли «Нерушимой стеной».
Люди верили: пока стоит Оранта – будет стоять и Киев.
Для достижения такого эмоционального воздействия художники использовали богатейшую палитру: в мозаиках киевской Софии насчитывается около 130 оттенков разных цветов.
Икона – «окно в горний мир»
Широкое распространение в Киевской Руси получили иконы. Среди древнейших из них выделяется образ «Владимирской» Богоматери византийского происхождения. Этот образ полон нежной лирики и глубины чувств. Прильнув к щеке матери, Младенец обнимает ее за шею. В больших печальных глазах Богородицы воплотилась самая возвышенная и истинная святость материнской любви. Образ «Владимирской» Богоматери послужил основой для возникновения на Руси целого иконописного направления, получившего название «Умиление».
К замечательным памятникам иконописи XI–XII веков относятся также иконы «Ангел Златые власы» и «Спас Нерукотворный».
Знаменный распев – музыка Древней Руси
В жизни людей Древней Руси большое место занимала музыка. С распространением христианства очень рано появились и нотные записи. Богослужение сопровождалось пением, которое велось по специальным рукописным книгам. В них, помимо текста, сохранились особые древнерусские нотные знаки – «знамена» или «крюки». Отсюда и название – знаменный распев.
Уже с ХII века в певческих рукописях различают две основные нотные системы – кондакарную и знаменную.
Первая была заимствована из Византии. Она представляла собой сложную двухстрочную систему специальных знаков, располагавшихся над основной строкой текста. Кондаками назывались короткие хвалебные песни в честь святых. Таких нотированных «Кондакарей» за ХII- ХIII вв. сохранилось всего пять.
Вторая система нотации – знаменная получила широкое распространение и после ХIV века заняла господствующее положение.
На этих примерах мы видим, что история православной художественной культуры неразрывно связана с историей создавшего ее народа.
Принятие христианства на нашей земле способствовало развитию письменности и просвещения, созданию уникальных памятников искусства, не имеющих аналогов в мировой культуре.
Читайте также
Титул из чистой злости: как Рим легализовал Бога
Пилат хотел лишь унизить врагов, но его язвительная надпись на кресте стала юридическим признанием Христа. Римский документ случайно зафиксировал правду вечности.
Гефсимания: масличный пресс, давящий Бога
В Гефсимании Христос не прячется от давления, а добровольно принимает его. Под тяжестью оставленности открывается то, что сокрыто внутри человеческой природы.
Кувуклия Гроба Господня: архитектура пустого центра
Малая часовня в Храме Воскресения выстроена не вокруг святыни, а вокруг пространства, где ничего нет. И миллионы людей веками идут сюда именно за этим.
Докетизм: теория не страдающего Бога
Если кровь на Голгофе была лишь иллюзией, то и наше спасение – виртуальный спектакль. Бегство от реального страдания Христа обесценивает сам факт Его Воскресения.
Живая Церковь: история управляемого раскола
Когда государство создает религию в следственном кабинете, у нее нет будущего. Есть лишь время, пока власть держит ее на плаву.
Жених в полунощи: тихий звук ночной тревоги
Этот тропарь звучит в полутьме храма как голос Того, Кто уже стоит за закрытой дверью и терпеливо ждет нашего пробуждения.